{"id":611,"date":"2025-03-05T12:52:50","date_gmt":"2025-03-05T12:52:50","guid":{"rendered":"http:\/\/4netart.com\/wp\/?p=611"},"modified":"2025-04-08T08:52:46","modified_gmt":"2025-04-08T08:52:46","slug":"fotogramas-de-celuloide","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/4netart.com\/wp\/fotogramas-de-celuloide\/","title":{"rendered":"Fotogramas de celuloide"},"content":{"rendered":"\n

Esta ma\u00f1ana buscando algo he encontrado estos fotogramas, fotogramas que guardaba mi padre de su \u00e9poca cin\u00e9fila. Ayudaba por afici\u00f3n en algunas gestiones (b\u00fasqueda de pel\u00edculas, distribuidoras, preparaci\u00f3n de ciclos tem\u00e1ticos<\/em>) a un amigo empresario que ten\u00eda un cine en los 50′.<\/p>\n\n\n\n

Un trozo de historia heredado que acabo de ‘digitalizar’ con mi tel\u00e9fono para que no se me vuelvan a olvidar. Y como todas las historias, \u00e9sta tambi\u00e9n tiene su contexto.<\/p>\n\n\n\n

\n\n\n\n

Durante los a\u00f1os 50<\/strong>, el nitrato de celulosa a\u00fan dominaba la industria \u2013a pesar de ser un material altamente inflamable*\u2013, y las pel\u00edculas grabadas en este material fueron testigos de una era de esplendor cinematogr\u00e1fico.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n

CINE+50<\/strong> \/\/\/ <\/p>\n\n\n\n

Recuerdo ahora el impacto que tuvo en m\u00ed el curso ‘MELODRAMA Y REPRESENTACION FILMICA<\/strong>‘, un curso de doctorado que hice con Juan Miguel Company<\/a> \u2013Catedr\u00e1tico de la Universitat de Val\u00e8ncia<\/em>\u2013 donde analiz\u00e1bamos el melodrama de los a\u00f1os 50 y especialmente las obras de directores como Douglas Sirk<\/strong>. <\/p>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

Tambi\u00e9n he heredado un mont\u00f3n de afiches<\/em> de cine de aquella etapa cinematogr\u00e1fica de mi padre, de estrenos de la \u00e9poca en cines de Madrid, Barcelona y Almer\u00eda… para otra ocasi\u00f3n me centrar\u00e9 en la est\u00e9tica de la carteler\u00eda de cine, que me resulta igualmente apasionante.<\/p>\n\n\n\n

Como muestra me dejo apuntado aqu\u00ed hablaros sobre el cartel de cine de la pel\u00edcula V\u00e9rtigo<\/strong> dirigida por Alfred Hitchcock<\/strong> y dise\u00f1ado por los dise\u00f1adores gr\u00e1ficos Sa\u00fal Bass<\/strong> y Elaine Bass<\/strong> (Elaine, qued\u00f3 desaparecida de la historia durante muchos a\u00f1os por ser su mujer y como trabajaban juntos en un mismo taller, \u00e9l se llev\u00f3 los m\u00e9ritos hasta que alguien se dio cuenta; juntos revolucionaron la forma en que se conceb\u00edan y presentaban los t\u00edtulos de pel\u00edculas y cr\u00e9ditos.). Una joya en lo que se refiere a carteler\u00eda y dise\u00f1o de cr\u00e9ditos.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
\n
\n
\n

El melodrama de los 50<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\n

Os aconsejo recuperar el ciclo ‘Douglas Sirk: Viaje al melodram<\/a>a<\/strong>‘<\/p>\nVer la lista de t\u00edtulos seleccionados en TCM<\/a> (2024)<\/cite><\/blockquote>\n\n\n\n

Sus pel\u00edculas son consideradas hoy en d\u00eda como verdaderas obras maestras, aunque cuando se estrenaron no fueron suficientemente valoradas por los cr\u00edticos. Pel\u00edculas que han influido en realizadores posteriores como Rainer Werner Fassbinder<\/strong>, Todd Haynes o Pedro Almod\u00f3var<\/strong>.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
\n
\n
\"\"<\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
\n
\n

Los cineastas del melodrama americano de los 50 como como Douglas Sirk y John M. Stahl<\/strong>, se destacaron por explorar las emociones intensas, los conflictos familiares y las relaciones sentimentales a trav\u00e9s de un estilo visual muy caracter\u00edstico, con colores vibrantes, composiciones cuidadas y un uso expresivo -muy expresivo- de la m\u00fasica.<\/p>\n\n\n\n

Hoy en d\u00eda, el cine moderno sigue bebiendo de estos elementos, especialmente en la forma en que se exploran los sentimientos de angustia y dolor, y c\u00f3mo las relaciones humanas son representadas con una carga emocional intensa. Directores contempor\u00e1neos como Todd Haynes (quien fue influenciado directamente por Sirk en Lejos del cielo), y incluso cineastas de cine independiente, contin\u00faan utilizando el melodrama como herramienta para exponer las contradicciones sociales y emocionales. Adem\u00e1s, la est\u00e9tica visual saturada y emocionalmente cargada de los melodramas cl\u00e1sicos sigue presente en el cine moderno, especialmente en las pel\u00edculas que buscan transmitir la belleza y tragedia del amor, el sacrificio y la desesperaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

Las obras de Sirk y Stahl han influenciado la forma en que los cineastas actuales abordan las emociones humanas complejas, manteniendo un equilibrio entre la cr\u00edtica social y la est\u00e9tica emocionalmente cargada.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

La vida representada en estas pel\u00edculas<\/strong>. Los a\u00f1os 50 fueron un periodo de gran contraste social y cultural. El cine de la \u00e9poca reflej\u00f3, en muchas ocasiones, los ideales de la sociedad estadounidense de la posguerra, marcada por un fuerte deseo de prosperidad y seguridad. Las pel\u00edculas de Hollywood mostraban un mundo idealizado en el que las familias viv\u00edan bajo el estigma del \u00absue\u00f1o americano\u00bb<\/strong>. Las historias de amor, los melodramas y las comedias musicales se entrelazaban con una idealizaci\u00f3n de la vida suburbana, el consumo masivo y la estabilidad econ\u00f3mica.<\/p>\n\n\n\n

Sin embargo, el celuloide y el nitrato de celulosa tambi\u00e9n estuvieron presentes en las historias m\u00e1s oscuras y realistas de la \u00e9poca. Directores como Elia Kazan o Stanley Kubrick comenzaron a mostrar una visi\u00f3n m\u00e1s cr\u00edtica de la sociedad, abordando temas como la guerra de Corea, las tensiones raciales y las luchas personales. Las pel\u00edculas de la \u00e9poca, como Rebelde sin causa<\/em> (1955) o On the Waterfront<\/em> (1954), retrataron a una juventud perdida, enfrentada a un mundo que parec\u00eda estar evolucionando demasiado r\u00e1pido.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
\n
\n

[Me pregunto qu\u00e9 visi\u00f3n nos devolver\u00e1 en el futuro el cine americano de la \u00e9poca y contexto actual sobre su propia sociedad y los acontecimientos que est\u00e1n acaheciendo… una comedia, un meme en lugar de una pel\u00edcula, esperaremos para saberlo]<\/em><\/em><\/p>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
\"\"<\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
\n
\n
\n

La vida del celuloide<\/h2>\n\n\n\n

El celuloide tiene una caracter\u00edstica particular, es un material org\u00e1nico derivado de la celulosa, lo que lo hace susceptible a la descomposici\u00f3n con el paso del tiempo. Esto puede hacer que una pel\u00edcula envejezca, se deteriore y, en algunos casos, se vuelva inestable, especialmente si est\u00e1 hecha con nitrato de celulosa, que es particularmente sensible a la humedad, el calor y la luz. <\/h4>\n\n\n\n

Este proceso de envejecimiento tambi\u00e9n tiene un componente po\u00e9tico. Las im\u00e1genes en celuloide no son eternas, pero mientras perduren, llevan consigo una historia de desgaste y transformaci\u00f3n, lo que les otorga un sentido de \u00abvida\u00bb ef\u00edmera, como un testigo mudo de su propio paso por el tiempo.<\/strong><\/h4>\n\n\n\n
<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
\n
\"\"<\/a>
EL TRIUNFO DEL AMOR (1943)<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
<\/span>\"\"
\n

He encontrado la pel\u00edcula a la que pertenece ese fotograma. Una historia entre una ‘cupletista’ y un boxeador, y en esta pel\u00edcula parece que la que triunfa es la cupletista y su carrera. Quiz\u00e1 lo mejor sea la m\u00fasica del Maestro Quiroga<\/a><\/em> (otro cap\u00edtulo merece la m\u00fasica de cine y anotado queda<\/em>).<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
\n
\n
\n

EL TRIUNFO DEL AMOR (1943)<\/h4>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

Int\u00e9rpretes: MARY PAZ, RUFINO INGL\u00c9S, GABRIEL ALGARA, RAM\u00d3N POLO, MERY MART\u00cdN<\/sub><\/p>\n\n\n\n

Sinopsis: El prometedor boxeador Jos\u00e9 Luis se entrega al alcohol, mientras, su novia Mary Tere triunfa como cantante.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n

\n
T\u00edtulo Original:<\/td>EL TRIUNFO DEL AMOR<\/strong><\/sub><\/td><\/tr>
A\u00f1o Producci\u00f3n:<\/td>1943<\/strong><\/sub><\/td><\/tr>
Nacionalidad:<\/td>ESPA\u00d1A<\/strong><\/sub><\/td><\/tr>
Director:<\/td>MANUEL BLAY<\/strong><\/sub><\/td><\/tr>
Gui\u00f3n:<\/td>MANUEL BLAY<\/strong><\/sub><\/td><\/tr>
Fotograf\u00eda:<\/td>CARLOS PAHISSA, ENZO RICCIONI<\/strong><\/sub><\/td><\/tr>
M\u00fasica:<\/td>MANUEL L. QUIROGA <\/strong><\/sub><\/td><\/tr><\/tbody><\/table><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n
\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

A pesar de los avances en los materiales de grabaci\u00f3n en la segunda mitad del siglo XX, las cintas grabadas en aquella \u00e9poca siguen siendo importantes para entender el pasado cinematogr\u00e1fico y las representaciones de la vida en las d\u00e9cadas de los 50, donde la narraci\u00f3n visual era tan crucial como los avances tecnol\u00f3gicos que permitieron preservar para siempre esos momentos de nuestra historia en la pantalla. <\/p>\n\n\n\n

La transici\u00f3n hacia el cine en base a poli\u00e9ster y otros materiales m\u00e1s seguros marc\u00f3 el final de una era, pero las pel\u00edculas de los a\u00f1os 50 contin\u00faan evocando nostalgia y proporcionando una ventana fascinante hacia una \u00e9poca pasada. Hay una huella especial, un grano asociado al material que ahora solo podemos ver en alguna filmoteca.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n

* DE CELULOIDE<\/p>\n\n\n\n

El celuloide, en sus diversas formas, desempe\u00f1\u00f3 un papel crucial en el desarrollo del cine durante la primera mitad del siglo XX, particularmente en los a\u00f1os 50. Este material, derivado de la celulosa, se utiliz\u00f3 para la fabricaci\u00f3n de pel\u00edculas fotogr\u00e1ficas, especialmente las cintas de 35mm que dominaron la industria cinematogr\u00e1fica de la \u00e9poca. A lo largo de estas d\u00e9cadas, el celuloide se convirti\u00f3 en la base material de las pel\u00edculas, hasta que su uso fue reemplazado gradualmente por otros materiales m\u00e1s seguros y duraderos.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Una de las variantes m\u00e1s conocidas del celuloide fue el nitrato de celulosa<\/strong>, que fue ampliamente utilizado para la producci\u00f3n de pel\u00edculas hasta bien entrado el siglo XX. El nitrato de celulosa, adem\u00e1s de ser una base ligera y flexible para las cintas, pose\u00eda una caracter\u00edstica muy peligrosa: era altamente inflamable<\/strong>. Esto generaba un riesgo constante de incendios tanto en los estudios de cine como en los archivos donde se almacenaban las pel\u00edculas. Las famosas tragedias que se produjeron debido a este material, como el incendio que destruy\u00f3 gran parte de los archivos cinematogr\u00e1ficos de Hollywood en 1937, fueron un claro recordatorio de las limitaciones del nitrato de celulosa.<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n

\/ Seguir\u00e9 indagando en mis fotogramas. Algunos son cortes por censura, otros ni siquiera s\u00e9 la raz\u00f3n, pero todos ellos son segundos silenciados que al menos, por unos instantes, ver\u00e1n algo de luz \/<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\"logo\"<\/a><\/div>\n\n